李琼风还担心两位主演:沈舟、钱铎泽在感情戏的配合上,会显示出不足的地方。
可没想到通过几场戏码,倒有点觉得这两个“花瓶”有点东西了。
李琼风的担忧并非毫无道理。
在电影或电视剧中,感情戏往往是最能触动观众心弦的部分。
要求演员们能够深入挖掘角色的内心世界,展现出真挚而细腻的情感交流。
对于那些演技尚在磨练中的演员来说,这种场景无疑是一次挑战。
特别是沈舟,李琼风看过他的表演。
留下一句评价:人长得挺好看。
没有再多的明嘲暗讽,已经是给足了面子,不过李琼风拎得清,自己也不想摊事。
至于钱铎泽,李琼风除了嫌弃,真没啥好话。
然而,出乎意料的是,随着拍摄的深入,这两位主演似乎逐渐找到了角色的灵魂。
不再是简单地按照剧本念台词,而是开始在镜头前展现出角色的情感起伏和内心挣扎。
眼神交汇、肢体语言和细微的表情变化,似乎都能让观众感受到了爱情的甜蜜与苦涩。
尤其是在一些关键的感情戏中,他们的表演更是让人眼前一亮。
比如,在刚才那场李慕秋沉睡中,许鹤池表现出对他的欲·望戏中,内心的渴望和无奈。
眼神戏深邃而富有层次,能够准确地捕捉到角色情感的微妙变化,并通过眼神传递给观众。
不仅仅是简单地说出台词,摆出动作。而是通过声音的颤抖、眼神的躲闪和躲藏在袖中手指的力度。
表现出角色之间的情感的复杂性。
李琼风看着监视器里的画面,心中不禁涌起一股暖流。
原本他只是想要拍个翻身戏,现在在两位主角演技的加持下,内心深处的呐喊,也逐渐清晰起来。
不想得奖的导演不是好导演。
李琼风坐在监视器前,镜片后的目光锐利如鹰,紧盯着屏幕上的每一个细节。
眉头紧锁,似乎在思考着如何将感情戏推向高潮,让整个作品焕发新的生命力和深度。
“导演。”副导演一把拍在李琼风肩头,让他吓了一跳。
李琼风回头,看到是副导演,眉头微皱。
副导演见李琼风的脸色不太好,赶紧解释道:“李导,您别误会。我就是来跟您汇报一下现场的情况。”
李琼风点点头,示意副导演继续说,还贴心拉过一个小板凳。
副导演接着说道:“沈舟和钱铎泽的表现越来越好,我们的拍摄进度也比预期的要快一些。”
李琼风听后,心中微微松了口气。
两位主演的表现能够得到认可,那么这部电影就有可能成功。
“嗯,”李琼风点了点头,“我知道了。你们辛苦了。”